穆旦的诗赏析?穆旦的诗怎么样
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穆旦的诗歌《春》赏析
赏析:
“绿色的火焰在草上摇曳”实为绿色的草在“火焰”上摇曳,在诗人眼里,春天的绿草幻化成了摇曳的“火焰”,不禁让人想起唐代诗人白居易《赋得古原草送别》中的诗句“野火烧不尽,春风吹又生”译文:无情的野火只能烧掉干叶,春风吹来大地又是绿茸茸。
然而此时的“野火”不是具有强大破坏性的事物,而是与春草合二为一,春草和火焰蕴含的内在生命力——一种疯狂的、野性的、难以抑制的原始冲动喷薄而出。
“渴求着拥抱你,花朵。”承接上一句,春草渴求拥抱花朵的原始欲望在膨胀。
“反抗着土地,花朵伸出来,/当暖风吹来烦恼,或者欢乐。”这两行通过倒置(倒装)的手法,使读者产生一种错乱的感觉,我们可以还原为“当暖风吹来烦恼,或者欢乐,/花朵伸出来,反抗着土地。”
以上四句通过春草与火焰、花朵与反抗者这两组相辅相成的意象为我们刻画了一个“远芳侵古道,晴翠接荒城”的繁荣的生命图景。
“如果你是醒了,推开窗子,/看这满园的欲望多么美丽。”,“如果”的假设,“是”的犹疑,表现了诗人内心对春天美好生命景象的不确定性。
“窗子”与窗外“满园的欲望”构成了一种遮蔽关系,“推开”则是解除这种关系的通道,在这个过程中充满了诗人对外部世界的不可预知性。
因此诗人变得犹豫不决,在一扇窗子的约束下与春天产生了遥远的距离。“欲望”是个抽象名词,在这里通过“满园”的修饰得以具象化,“满园春色宫墙柳”、“春色满园关不住”的自然生命开始勃发涌动。
“蓝天下,为永远的谜蛊惑着的/是我们二十岁的紧闭的肉体,”,“欲望”是邪恶的,“二十岁的肉体”被“永远的谜”所蛊惑(对应第一节“暖风吹来烦恼”),被“欲望”所蛊惑,肉体的紧闭与内在生命的“渴求”形成紧张对立的矛盾冲突“一如那泥土做成的鸟的歌”。
这是一个悖论,一方面作为一只不能言语的“鸟”却要用“嘶哑的喉咙歌唱”,作为一只不能挥动翅膀的“鸟”却要飞翔,这怎么可能。
另一方面,泥土的沉重与鸟的轻盈构成强烈的反差,泥土养育了一代代的人,在艰难的成长过程中年轻的肉体(二十岁的我们)被外部美好的事物“点燃”,开始有意识地宣泄、舒展自身的力量,却只能“卷曲又卷曲”,想要发泄欲望,奋力向上飞翔“却无处归依”四处飘荡。
“呵,光,影,声,色,都已经**”,看不见摸不着的“光,影,声,色”,这一切“幻象”都被彷徨、苦闷、压抑的诗人看穿,诗人“痛苦着等待”新生,“等待伸入新的组合。”,从而完成一次诗人自我生命意义上的凤凰涅槃。
扩展资料
创作背景
1940年8月,穆旦毕业于西南联大,并留校任教。1942年,抗日战争进入了关键时期;同年2月,诗人满怀“国家兴亡,匹夫有责”的**,毅然踏上缅甸抗日战场担任翻译工作。穆旦的代表作之一《春》即创作于此时。
全诗只有两节,第一节写大自然的春天,表面上写春天的景致,实际上是写对春天的感觉;第二节写生命的春天,在春天气息的催发下,青春正“为永远的谜迷惑着”,既写出了大自然春天的迷人,也写出了生命春天的焦虑与迷惘。
这首诗完美地运用了现代技巧,深邃、迷幻且富于内在的张力,意象的撞击和转换来得精彩而神异。
参考资料来源:百度百科-春
如何赏析穆旦的诗《我看》
穆旦是一位思想艺术都达到相当高度的中国现代诗人。他一生坎坷,但是诗是他人生的火炬。《我看》这首诗应该是穆旦在昆明西南联大的大学时代所写。其中充沛的**、博大的胸怀,是他青春时代的色彩。20岁,是人生的春天。
题目为“我看”。春天的傍晚,在瑰丽大自然面前。诗人**澎湃。前两节是“我所看”,后面三节是“我所思”。
看什么?大自然的美。
思什么?人生的意义。
诗人的目光是充满**的,捕捉到的意象大气而深远。
第一节写风,傍晚的春风,揉过丰润的草地,“揉”用的妙。写出了风的力度和温柔。青草低首又低首,这是春风与青草的互动。诗人把常见的风景写得十分生动,饱含情感。最后一句写了从面前的起伏的草地想到了更远方的广阔的大地。
第二节是写天空,晚霞与鸟的呼应。“吸入”是关键词。应该是被吸进去。平展翅翼的静鸟好像与天空融为一体。晚霞沉醉了大地,不说“染红了”,而说“沉醉了”大地。真是高明的表达。
看,仅仅是在看吗?不。真正的诗人不会只用眼睛。还会用触觉嗅觉,调动全部感官。当他写风的时候自己已经化身为风,抚摸起伏的青草。他也是鸟,在天空静止,溶入。他也是云,让大地沉醉的流云。
在大地和天空的壮丽广阔的背景下,诗人开始抒怀,也开始思索。
(我以为读诗的时候,尤其是诗人笔下的大自然,只需要陶醉在诗人的意境中。不必逐字逐句探究象征着什么。那样只会破坏意境。)
年轻的诗人面对瑰丽的大自然,在春风晚霞中想到了什么呢?
读者可以猜。
我觉得是时间和生命。
人的一生转瞬即逝,我们的欢乐忧伤,与大自然的生生不息的生命力相比,多么微不足道。
第四节是向远古的哲人致敬,但是他们的咏叹再怎么伟大,在大自然面前仍然是一缕静流。这里让我想到“子在川上曰,逝者如斯夫”。
最后一节。尽管人的生命在大自然面前渺小无比,我们还是要活出精彩。要飞奔吧,要漫游吧,要如鸟、如云、如树,活得自由自在。
最后三句达到**,点出主旨:“让我的呼吸与自然合流!”与大自然拥抱在一起,欢笑与哀愁都是生命的一部分,也如同花朵一样开了又谢。
年轻人往往为赋新诗强说愁。把个人的欢乐忧伤看得天大无比。20岁的诗人穆旦却已经发现,在大自然面前,人生的意义需要重新思考。**与理性的融合,正是他的诗保持一生的底色。
有**有思考,有大胸怀大境界。这是青年诗人通过诗歌传递出来的。不久,他参加远征军为抗战九死一生就是明证。他经历过政治运动的折磨,又是一个九死一生。但他仍一直写诗,当不知不觉中人生的冬天来临时,他写得更加炉火纯青。诗伴随了他的一生。他真正做到了诗与生命同在。
谁给我一首穆旦的诗歌配上赏析!
穆旦的《春》赏析
春
穆旦
绿色的火焰在草上摇曳,
他渴求着拥抱你,花朵。
反抗着土地,花朵伸出来,
当暖风吹来烦恼,或者欢乐。
如果你是醒了,推开窗子,
看这满园的欲望多么美丽。
蓝天下,为永远的迷迷惑着的
是我们二十岁的紧闭的肉体,
一如那泥土做成的鸟的歌,
你们被点燃,却无处归依。
呵,光,影,声,色,都已经**,
痛苦着,等待伸入新的组合。
赏析
在穆旦的《春》里,我们读出了一个别一样的“春天”:它是醒来,是第一次的诞生和再生,但也是欲望与沉迷的诱惑;是飞扬的歌声敞开的欢乐,也是沉滞的泥土与紧闭的肉体;是燃烧、分散、反抗,也是散乱之后的新的组合与新生。
它是自然的春天,也是人生的青春,是诗人春心的萌动和诗心的勃发,是黎明、早春、二十岁的青春的融合。他们恰如光、影、声、色的**与感官和思想的荡漾,它们新的组合的出现会更美、更诱人。
这首诗表现出“三美”。动态美:火焰、摇曳、渴求、拥抱、等词展现出春天的勃勃生机;静态美:绿色、土地、草与花朵等词是春天亘古不变的特征;对立美:“醒”与“迷惑”的对立,是人生青春期躁动的欲望与诗人沉思形象的对立。
这些构成了诗歌的沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调。同时诗人将对生命中的新生和强力冲动的迷恋和期待——清醒/沉醉、沉滞/飞扬、根基/摆脱,通过与“春”相关的生动意象(绿色/火焰、拥抱/反抗、土地/花朵)表现出来。
春天是美好的,但又是易逝的,在美好面前,会更觉得人生苦短。唯一的就是在迷恋中成长起来,在期待中看到自己拥有美好青春的希望!
扩展资料作者生平
作为师弟,穆旦与杨绛并无太多交集。1935年9月,当这位18岁的南开中学毕业生,满怀期待地进入清华大学外文系时,杨绛和钱钟书乘坐邮轮刚抵英国。倒是后来与穆旦、杜运燮等人撑起“九叶诗派”的辛迪(王馨迪),曾与杨绛一起出现在清华大学梁宗岱《法国文学》的课堂上。
穆旦早慧,16岁时所写的诗歌《流浪人》已发表于《南开中学生》杂志。但是,像那个时代的许多诗人一样,他真正的诗歌生命并不长,主要集中于1937-1948年的十年左右,成果就是收入《探险队》、《穆旦诗集(1939-1945)》、《旗》中的70首左右诗歌。
穆旦的写作高峰基本重合于抗战8年,粗率地说,他以一种更为强调综合的现代诗歌观念,刻写了那个时代的经验与知识分子“丰富与丰富的痛苦”,受到最初的赞誉,并在上世纪80年代后被推为中国现代诗人的高峰。
建国之后,由于众所周知的原因,32岁的穆旦丧失了继续写作的可能,将更多的精力投入翻译。在此后20多年的时间里,他几乎没有写作诗歌。在1975年8月22日,在给一位有志于诗歌写作的舞蹈演员郭保卫的信中,穆旦写道:“我对于诗已近是隔门了,好像是出家人一样了……”
但也许是与青年人的谈诗论艺重新激发起他的创作热情,也许是命运冥冥中的安排,从1975年6月写下“戏作”《苍蝇》,到1977年2月因心脏病突发离世为止,在短短一年多时间里,诗人接连写下近30首诗作,形成其创作生涯的又一高峰。
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