色彩心理/解读缤纷的色彩世界作者：张明出版：科学 出版日期：2006年11月　从人类原始时代开始，人们就已经学会利用颜色，但是直到牛顿的色数试验将太阳光分散出几种单色光，人们才逐渐重视各种颜色现象。国外已经有很多领域从不同的角度研究了颜色，并且取得了很多成果。但是目前国内缺乏对颜色系统的全面的探讨，更缺乏将颜色知识生活化方面的探讨。本书对以往颜色研究进行了总结，让颜色走进千家万户。　“图解现代人心理新话题”是一套从心理学的入门开始，全面地对心理学所涉及的领域进行介绍的丛书。其内容充实，图文结合，深入细致地探求心理学的内涵，旨在解决人们在现实中所遇到的心理问题，对

推荐给平面设计师的三本色彩书籍

我只是画过水彩画。铅笔画估计不能给你太好的建议。

1

如果你是绘画完全零基础，那么可能就要好好补一补了，而不是直接上手水彩了。

可以看一看素描方面的书，其实图书馆里都有很多，真的是随便借一本 高考美术辅导范画、有几页是图文教程的就ok了。我曾经用过的那个系列是“新高考”的样子，挑一下自己比较有感觉的就好了。不要太拘泥于别人的指导……还是看自己的感觉。

看一本静物素描其实就行的，如果你又是着重画风景画，可能需要看看建筑或者写生铅笔风景，方法同。

2

如果你嫌上述麻烦，可以找一下《水彩画工作室1&2》，这个好像已经断货了，当当卓越博库都没了，但是网上有电子版。

另外我觉得不错的是《完全水彩画教程》，目前网上还能找到这个，有点贵，但是物有所值，不过是外国人的理论和范画，其实跟真正传入国内后发展起来的还是不太一样。

所以我推荐可以找《宫六朝水彩风景写生》，我只在学校图书馆找到过这个。其他的都是一些结合教程和少量范画的书了，理论性强，这方面，可以找中国纺织出版社出的书，高考美术辅导的也很ok的~~

还是要自己亲自在网络上搜一下的，再去书店看看。方法经验大概就是这样了。

水彩掌握是比较难的，要有素描底子、水粉色彩感，才能掌控好水彩。但是如果学过国画，可能会好一点~

希望帮到你~~~

加油啦~~~↖(^ω^)↗

1、《艺术与设计入门》

《艺术与设计入门》是一本非常扎实的入门级设计工具书，作者将艺术与设计结合起来的思路非常赞。他从点、线、面、形状、肌理、空间、时间与运动、明暗、色彩依次展开，通过恰当的作品解释如何安置以上元素。随后从整体性与和谐感、平衡、大小和比例、对比与强调、律动等审美规则，探讨艺术与设计之美的原则。

2、《色彩感知学》

我们学习色彩不仅是观察对象本身，更重要的是观察它与周边环境的关系?时间、空间及它与观察者的关系，也就是说，我们感兴趣的是?眼前的色彩现象是如何发生的。《色彩感知学》是一本较为专业的色彩书籍。其探讨的主题，除了客观上的色彩原理，还有我们看色彩的观看心理因素，也就是关于看的哲学和心理学。

3、《设计配色基础》

这本书通过作者的原创图例和精选的代表性作品，详细讲解了色彩设计的五大原则和两大关键词选色法，并在此基础上，介绍了如何突破已有的形式和惯有的配色思路，实现自我能力的提升。书中提出的配色理念简单易行，带你梳理色彩创作的切入点，正确判断和思考色彩**、色彩参照等配色概念，迅速理解色彩与图像的关系、色彩关键词等设计重点，将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。

以上就是提高设计师配色能力的三本色彩书籍，每一个设计师都应该掌握一门基本能力，那就是对色彩的利用。如何让色彩把作品变得更为鲜活，更具有张力是必须长期学习的过程。然而色彩的使用没有标准，只有恰当与否。