《瞬间的背后》、《热靴日记》、《雕刻光线》等书籍都算比较入门的。

入门级相机有很多选择，这一类的相机特点就是价格便宜，性能比较初级，但是较为均衡，基本的功能都有，也有针对新手的各种场景模式。通常入门级的相机都是搭配镜头以套装的形式出售的。

如果是新手，之前没有接触过单反，或者对摄影知识了解得非常有限。那我建议你选择从入门级开始。这是个不错的起点，同时价格也不会太高。

主要特点：

单反数码相机的一个很大的特点就是可以交换不同规格的镜头，这是单反相机天生的优点，是普通数码相机不能比拟的。

另外，单反数码相机都定位于数码相机中的高端产品，因此在关系数码相机摄影质量的感光元件（CCD或CMOS）的面积上，单反数码的面积远远大于普通数码相机。

这使得单反数码相机的每个像素点的感光面积也远远大于普通数码相机，因此每个像素点也就能表现出更加细致的亮度和色彩范围，使单反数码相机的摄影质量明显高于普通数码相机。

从小白进阶自学摄影必看书单

摄影入门，这本书必须拥有。

1、《美国纽约摄影学院教材》豆瓣评分：9.1

推荐理由：读两遍《纽摄》加一遍相机说明书，你将上**之路这本书从摄影的基本原理出发，基本初学者可能会遇到的问题、过不去的坎，通通都讲了！摄影爱好者必须人手一本，以系统而通俗的语传授给读者以摄影知识和技能，解备了无数人对于场技术的疑惑，被摄影爱好智基为心日中的圣经”。

2、《一本摄影书》作者：赵嘉，豆瓣评分：8.2

推荐理由：本书的和文字来自全球200多位优秀的人文地理新闻、婚礼、旅行摄影师，而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书无论精器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有更加开闻的视野，了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法”

3、《摄影笔起》作者：宁思潇潇，豆瓣评分：8.1

推荐理由：本书是写给摄影新手的。《摄影笔记)共分为8章，其中包含数码单反摄影相机、影调、曝光量、曝光组合、突出主题、光线、人像摄影、旅行摄影、纪实摄影用照片表达自己意图等节，宁思潇潇通过自己亲身的拍摄经验，通俗的语言将摄影技术对读者娓娓道来，使读者真切的感受到学摄影并不难。

4、《论摄影》作者：苏珊.桑塔格，豆瓣评分：8.7

推荐理由：作为论述摄影者的经典著作，作者苏珊。桑塔格旨在讨论摄影的本质，包括摄影是不是艺术、摄影与绘画之间的关联、影像世界与现实世界的区别。全书最精彩的是作者站在理智冷静的角度用抽丝剥茧式的论述方法来讨论摄影，讽刺辛辣的语言风格，在理论层面上有很多值得学习之处，值得阅读。

5、《配色设计原理》作者：奥博斯科编辑部，豆瓣评分：7.6

推荐理由：此书系统讲解得比较详细，通过简明易懂的案例作品逐条分析了不肯背离的配色理论。非常经典的一本配色书。排版很舒服，图文结合，全彩色。比起买那些所谓的高等学院教材之类的教科书，还是买这个实际点，能学到些东西以及技巧运用。内容浅显易懂，也非常适合新手设计师阅读。

自学摄影怎么系统性的学习呢？

《一本摄影书》

这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的和文字 来自全球200多位优秀的人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师.

《美国纽约摄影学院教材》

这是一套经典的摄影教材，由美国纽约摄影学院编著。书中由浅入深地全面介三绍摄影技术。学习者通过自学，可全面掌握并提高自己的摄影技艺。本书除常规摄影外还包括最新的数码摄影技术。

光线类

《美国摄影用光教程》

本书以丰富的案例和实践指导，为读者美国摄影用光教程!

全面提供了有关光线的特性和用光原则的理论。书中包含大量精彩作品和布光示意图，并加以详细地步骤指导。对于 如何为那些较为困难的被摄体进行用光，也提供了全方位的指导。

《瞬间的背后》

《瞬间的背后》诞生于“百名对摄影最具影响力的人”“镜头背后的传奇人物”乔·麦克纳利在一次数码摄影培训班的瞬间的背后压轴报告。从这本书不但能够欣赏到这位摄影**的杰作，还能学到他那些真金白银的绝技。

光线类

《热靴日记》

作者在《热靴日记》中开篇系统介绍各种器材、附件为基础，从最简单的单灯应用出发，逐步扩展到双灯、多灯，以热靴日记他亲身拍摄的杂志或商业为实例，深入浅出地向读者展现闪光灯摄影的多彩世界。

《雕刻光线》

光线作者除了在《雕刻光线》中带领读者探索热靴闪光灯在摄影中的应用外，还通过对大量经典案例的详尽解析，让读者更好地理解闪光灯的创意发挥。无论有多少摄影经验，都能从中学到以前难以想象的摄影技巧。

人像类

《拍出绝世佳作》

本书把摄影实践分为三个部分并进行了分析和讲解，即掌控拍摄场景、设计人物摆姿和实施拍摄过程。作者提供了一套完整的拍摄方法和实践体系，通过大量现场实例，讲解并重现了摄影作品的拍摄过程。

《拍出绝世美资》

全书以影响摆姿的脊椎、重心和关节等元素为开篇，以面部、腰部、手肘、手

臂为重点分析对象，分享不同的摆姿风格、表情表现方式、情侣摆姿诀窍等多方面的模特摆姿技巧。本书还提供大量的人像摄影作品，供读者思考练习。

构图类

《摄影构图艺术》

不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书，《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过摄影构图艺术程中，作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例，建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。

《构图的艺术》

构图的艺术《构图的艺术》提供一系列经过证实的方法，将绘画过程中这个关键步骤的秘诀传授给你，让你无论何时都能在绘画时设计出相当出色的构图。艺术家伊恩· 罗伯茨用他超过40年的绘画以及教学经验，向你展示怎样进行构图。

色彩类

《设计配色基础》

书中通过作者的原创示例和精选的代表性作品，详细讲解了色彩设计的五大原则和两大关键词选色法，并介绍了如何突破已有的形式和惯有的配色思路实现自我能力的提升。装帧设计每一页都是配色学习的参考作品。

《色彩设计的原理》

日本平面设计界列为新手必备的设计工具书!《色彩设计的原理》以丰富的范例及简洁的文句，告诉你色彩的基本知识、如何取得调和的配色、如何选择强调设计的配色、如何赋予特定印象的配色，还有大量配色中的实践案例。

后期类

《高手之路一数码摄影后期》

本书将后期流程分为全局调整、曲线调整、局部调整、锐化、降噪和输出等六

大步骤，使读者在后期操作时有法可依。作者通过拍摄及后期操作前的准备、后期流程和后期应用等三大部分对数码摄影后期进行了透彻的阐述。

审美类

《世界摄影史》

按照年代和主题，对摄影这门年轻艺术的演变历程进行了完整追溯。在探究理念传 播过程中摄影所扮演的多种角色的同时，罗森布拉姆博士对肖像摄影、纪实摄影、广告摄影、摄影报道，以及相机作为个人艺术表达的媒介等主题给予了特别的关注。