夏日荷花拍摄教程
拍摄角度和光线
拍摄角度
拍摄角度,是指拍摄点与被摄对象之间的水平线高度的变化关系。通过角度的选择来适应塑造主体形象和表达主题思想的需要。拍摄角度不外乎平摄角度、仰摄角度和俯摄角度三种,但不同的拍摄角度能产生不同的造型效果和艺术效果,所谓失之毫厘,谬之千里,拍摄的角度绝不能轻视,下面我们将一一为你详述。
1、平摄角度
拍摄点与被摄对象于同一水平线上,以平视的角度来拍摄,这种角度称为平摄角度。
平摄角度所构成的画面效果,接近于人们观察事物的视觉习惯,它所形成的透视感比较正常,不会使被摄对象因透视变形而遭到歪曲和损害。但平摄角度的缺陷和不足之处是往往把处于同一水平线上的前后各种景物,相对地压缩在一起,缺乏空间透视效果,不利于层次感的表现。
以这种角度拍摄荷花,得到的是荷花的侧面形象,通过荷花、荷叶的高低陪衬适于表现荷花的优雅风姿。你也可以将荷花的倒影摄入画面,别有一番情趣。平摄角度特别要注意背景,因为平摄很容易将后面杂乱无章的东西摄入画面干扰主体的表现,如果受环境所限背景实在不尽人意的时候,可以通过大光圈镜头的虚化或通过控制曝光黑化背景来改善画面效果。
2、仰摄角度
拍摄点低于被摄对象,以仰视的角度来拍摄处于较高位置的物体,这种角度称为仰摄角度。
仰摄角度可以在画面中造成很低的地平线或水平线,使杂乱的背景掩盖在较低的'地平线以下,天空作为背景占据了画面中相当大的面积,前景高大,主体突出,能够改变前后景物的自然比例,产生一种异常的透视效果。用仰摄角度拍摄荷花,可以收到挺拔直立、刺破青天的效果,适于表现荷花亭亭玉立、朝气蓬勃、升腾向上的效果。
3、俯摄角度
拍摄点高于被摄对象,以俯视的角度来拍摄处于较低位置的物体,这种角度称为俯摄角度。俯摄角度适于表现规模和气势,可以用来展现优美的图案效果,或以净化的背景衬托被摄对象形体姿态。
以这种角度拍摄荷花,得到的是荷花的顶面形象,能很好地表现出花瓣的层叠和花芯的形状与颜色。如果用广角镜头拍摄荷塘,能用这种角度拍出“万绿丛中一点红”的画面。
“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”。在摄影创作中,选择不同的拍摄点,所形成的画面构图形式是千变万化的。在这“万变”之中,有一点是不变的,即拍摄点的选择必须符合客观实际的需要,必须符合摄影者的创作意图。只有这样,作者对客观世界的体验、认识、评价和感**彩,才能够通过恰当的拍摄点所形成的新颖的构图形式表达出来。
拍摄光线
光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化,不仅是光的强度,还有光的方向,用心与光线对话。
首先要分辨光的强度。硬调光的照明下,被摄体反差较大,细节和质地被突出,你可以运用这种光线获得活泼、明快的效果。与此相反,漫射光线产生的光质较软,户外的树阴和阴天时都属于这种情况,在这种光线条件下可以获得宁静、含蓄的效果。
再者要讲究用光角度,用光的角度不同,被摄体的质感会相应地被强化或弱化,形状就被突出或被淡化。顺光,虽然可以清晰地表现花之色彩和形状,但因为不利于营造高光和阴影会降低被摄体的层次感和立体感;侧光,就可以很好地表现被摄体的形状和细节;逆光,使拍摄对象显得富于戏剧性,适当的曝光可以使逆光在拍摄对象四周产生漂亮的轮廓光,反差大的逆光可以产生剪影的效果。
记得某位摄影家说过这么一句话:“早晚出作品”。这句话其实有两层含意,一层意思是只要通过不懈的努力和探索,摄影爱好者早晚会有好作品问世的;另一层意思就是早晨和傍晚是出作品的良好时机。清晨和傍晚的光线方向性强而且呈暖调,光线效果好,阳光也不象中午时分那么毒辣,所以荷花开得最是娇艳,是拍摄荷花的最佳时机。此外,灵活运用外拍灯、闪光灯、手电筒这些人造光源和反光板并配合自然光线都可以拍出光线效果新奇的荷花作品。
拍摄荷花要善于运用光线才能拍出新意,要充分利用现场的光线条件不拘一格地加以运用。譬如有树荫遮盖的荷塘,光线透过树叶的间隙照在荷塘,微风下树影婆娑、斑斑驳驳,其中有一束光刚好照在荷花上,这时就可以利用荷花与周围环境色温的不同拍摄一幅冷暖色调对比的作品。
反差控制
绝大多数照片的反差是正常的,既不太高,也不太低。这样的照片因为人们已经习以为常,所以不会太过吸引人们的目光。然而,那些反差异常或反差不明显的景物却往往有着奇特的效果,原因是以少见为新奇。因而,经过敏感的摄影家巧妙的处理之后,反常的高反差或低反差却是上像的特征。事实上,有独创性的摄影家都知道,逆光照明的被摄体(反常的高反差)和雨雪天或雾中的景色(反常的低反差),能够拍出效果最好的照片来。
荷花素材免抠-如何拍荷花人物风景照
五、如何在外景中拍黑色或白色背景的花卉
摄影者们会发现很多花卉摄影的背景都是黑色或者白色的。虽然这种效果可以在室内利用特定的黑白背景来完成,也可以使用Photoshop来做处理,其实在自然界纷繁复杂的环境中同样可以利用相机达到这样效果。
如果想要取得黑色背景的花卉照片,那么应该以阴凉处为背景,以接受足够光线的花卉作为被摄体,并且以花卉为中心设定曝光值,那么与被摄体相比光线不足的阴暗处背景自然就变得暗黑了。
如果是想要得到白色背景,那么就要以天空作为背景,采用逆光构图,并且可以适当增加曝光补偿,这样就很容易得到白色背景了。
六、如何将蓝天拍得更鲜艳
1、注意光线运用。蓝天的形成有个规律,顺光天空最蓝,侧光次之,逆光则为白色,所以取顺光角度拍摄的蓝天颜色饱和度相当高,尤其是摄影者头顶上方的天空颜色特别饱和鲜艳。在摄影实践中注意角度,一般就能得到比较鲜艳的蓝天。
2、利用偏光镜。偏光镜又称偏振镜,在侧光位置使用它,旋转到一定角度可消除空中偏振光,从而提高蓝色的饱和度,但在逆光或顺光时没有多大意义。不过使用偏振镜时,最好选择质量较高的偏振镜,以免影响成像质量。此外,加上偏振镜后一般要增加1—2档曝光补偿,在没有三脚架时采用长焦镜头等拍摄就得注意,不宜采用过低快门速度,以免相机抖动影响成像质量。
3、选择合适的天气。其实蓝天的颜色与天空澄净度有密切关系,之所以农村山区等地的蓝天饱和度特别好,与当地良好的环境相关。目前在大城市拍摄,如选择雨后拍摄,天空的颜色将格外令人满意。
4、运用对比手段。从艺术表现角度而言,借助对比手段也可增加蓝天的魅力。比如说在大面积的蓝天中增加一些**的树叶或建筑等,由于补色作用,能将蓝天烘托得更加醒目更富有视觉冲击力。
5、注意曝光控制。准确曝光能得到理想的色彩还原,但在特定情况下需要增加蓝天色彩时,可适当减少曝光量。比如在使用彩色反转片或数码相机时,适当减少1/3—1/2档曝光量,蓝天的色彩将更加浓郁。当然在具体实施时要通盘考虑,如果画面中其他重要内容会受明显影响,则不宜顾此失彼。
七、如何拍摄荷花
拍摄荷花的最佳镜头是70-200mm的中长焦镜头。此外,在拍摄时,摄影者最好配带遮光罩和三角架,这样有利于画质的清晰。在荷花的选择上,摄影者应该注意,可以选择含苞待放的花蕾,也可以选择盛开的花朵,同样可以选择花瓣脱落的花形。当然,摄影者通过控制景深来突出主体,或者利用荷叶来加以衬托都是不错的方法。
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ps立体荷花怎么制作1、建立选区
首先用钢笔工具将荷花描绘出选区。
点击钢笔工具,描绘出荷花的轮廓。如图:描绘的时候需要细心描绘。
如何用Photoshop制作制作梦幻荷花
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2、**路径
将描绘出来的荷花选区,建立一个新的路径图层。
按Ctrl+Enter建立路径,按Ctrl+J**路径到图层。如图:
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3、模糊原图
将图层切换到原图,模糊背景。
滤镜——模糊——高斯模糊,如图:
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4、亮化背景
将原图背景调整亮度,以突出荷花。
图像——调整——色阶;
图像——调整——色彩平衡。如图:
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5、添加烟雾
将烟雾素材拖入到原图,并将模式改为滤色。模糊背景。
如图:
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6、添加可选颜色
添加可选颜色,模糊背景,突显荷花。
新建一个图层,
添加绝对值可选颜色红色中青色-12**+63;
白色中**+3。如图:
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7、合并锐化
合并可见图层,并做细微的锐化,一朵妖艳的梦幻荷花就完成了。
如图:
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如何拍荷花人物风景照荷花人物风景照拍摄技巧:
1、充分利用叶片。荷花不但花朵漂亮,而且叶片也相当具有美感,所以在拍摄时候要充分利用叶片来构图。以叶片为主角,在适当位置上安排花朵进行艺术创作。为了达到比较简洁的构图,借助荷花硕大的叶片为主,让红花在画面中画龙点睛。这种场景根据叶片亮度曝光,就可获得比较好的色彩还原。
2、保持背景的简洁。荷花本身线条很简洁,无论是花是叶片还是茎,都简简单单,不枝不蔓,所以在拍摄时要根据它的特点,做到以简洁为主。往往是构图越简洁,画面效果就越好。一般可以通过选择合适背景来达到目的。
利用逆光时水塘边树丛阴影或者其他荷叶的阴影等都获得以暗衬明的效果。若摄影者方便接近荷花,还可在岸边蹲下拍摄,将天空作背景,则可获得浅色调背景效果。
不过就数码摄影而言,在考虑简洁构图的同时,还要将自己需要的内容安排得相对完整些,因为多余内容可在后期修整去除,而在需要修改时发现内容残缺再要弥补就比较麻烦了。
3、适当利用点缀物。在拍摄荷花时,常常可以看到有蜻蜓栖息在花上。其实蜻蜓荷花可以说是天生绝配,有了蜻蜓的点缀,荷花会显得更加富有生机。发现蜻蜓时不要快速靠近,最好预先将相机的曝光量等设定好,同时将焦距调节到长焦一端,然后逐渐靠拢。
一旦蜻蜓受惊飞走也不要气馁,可静止不动在原地等待,因为蜻蜓等会儿还会飞回原来栖息的位置。看好了一个镜头后,你只要有足够耐心,完全可能拍摄成功。当然充分利用连拍的功能也会取得很好的效果。
4、花上洒水要科学。有些人喜欢在荷花上洒水,拍摄花瓣上凝聚着露水的镜头,其实,荷花的花瓣非常薄,盛开的花朵会因为水的重量而下沉,给人以衰败的感觉,形象反而不佳。除了在含苞欲放的花蕾上可以适当洒水外,在花瓣上洒水效果未必好。
荷叶其实根本粘不住水,你要是人工往上洒水只是徒劳,它马上就滚落,要拍摄到荷叶上“大珠小珠落玉盘”的镜头,只有在下雨后拍摄。如果当天晚上下雨,次日上午就可以拍摄到叶片上有水珠的镜头。
5、拍摄各种不同的“零部件”。拍摄荷花其实就是拍摄关于花卉自然形成的构图,是拍摄荷花叶片、花蕾、莲蓬等的不同组合。使用数码相机的好处是你可以根据自己的需要来拍摄各种不同的“零部件”,最后根据自己的需要将它们整合成满意的画面。
因为花卉摄影属于艺术创作,完全可以放开手脚“移花接木”,达到源于生活高于生活的效果。有心收集素材者可以有意识地拍摄一些相对独立完整的叶片,造型符合需要的花朵以及各种形状的花蕾、莲蓬等,最好在拍摄时能注意到光线方向性,不要有杂乱的环境光,同时要注意避免将光线不一致的内容整合在一起,避免阴影及投影不协调等问题。有大量素材后,今后处理画面就会有得心应手之感。
6、不要顾忌小缺点。自然生长的荷花往往很难做到十全十美,它们有时难免会有这样那样的小缺点,特别是荷花叶片因为各种原因常常会有不同颜色的斑点,小的折痕破碎或者虫咬的痕迹等等。要是以往使用传统相机拍摄的话,即使其他内容很好,摄影者往往也会极力回避这些缺陷而放弃拍摄。
使用数码相机拍摄就不必计较这些缺陷,因为这些小缺陷后期用“橡皮图章”作修改很容易。所以从传统相机向数码相机过渡的朋友特别要注意改变观念,在取景拍摄时既要考虑拍摄时按动快门的一次性成功率,也要考虑后期修改处理的因素,对于有把握修复的缺陷不必太在意,这样你在拍摄时更加会有左右逢源的感觉。
7、关于测光和曝光。即使是使用数码相机,在拍摄时同样要讲究准确曝光。一般来说,拍摄荷花有大场面、中景、特写等,如果是拍摄大场面,可以按相机平均测光自动曝光,一般不会有什么问题,因为红色或粉红色的荷花与叶片亮度差不多。
拍摄中景时按相机指示问题也不大,据叶片亮度曝光,也可获得相对准确的曝光;要是拍摄特写,以花朵为主体,可以借助点测光或者中央重点测光功能,直接对花朵(除了白色花朵)测光,根据主体亮度来曝光效果就更好。在拍摄比较复杂的对象时,就要灵活处理。
8、灵活用光。有经验的摄影者在进行花卉摄影时都很讲究用光,而且大都喜欢使用逆光或侧逆光等来表现花卉,这样做固然不无道理。但是荷花的特性有点像向日葵,具有明显趋光性,正面向太阳,所以花形好的一面往往是顺光,而侧光或者逆光时的花朵往往只能拍摄到花朵的侧面甚至背影,光影效果好的花往往形态差些。
所以要在现场多方位观察取景,根据实际情况灵活用光,不可强求。而且荷花是每天上午开得最旺盛,靠近中午时,花朵不是逐渐收拢就逐渐衰败,下午几乎看不到盛开的荷花,因此看到形状和光线合适的话就要及时拍摄,不要延误时机,使用数码相机只要有足够的电源,完全可以在不断拍摄的过程中不断筛选好的素材。
9、利用微距拍摄细节。就一般普及型数码相机而言,在使用长焦距拍摄荷花时未必比传统摄影有更大优势,因为一般有传统相机的摄影者大都有200mm长焦镜头。而普及型的数码相机到了相当于200mm焦距时,几乎都已经进入了数码变焦,显然对成像质量有影响。
因此要注意扬长避短,不妨多多使用微距来拍摄。只要你与荷花有足够近的距离,拍摄荷花的花蕊、花蕊上的水珠等细节特写也有很好的效果。特别是有些荷花的花蕊色彩很鲜艳,颜色为嫩黄、嫩绿、浅粉红色等,相当有特点。此外还可以对花瓣的脉络等作精雕细刻的描写,全方位地反映荷花之美。
10、注意个体和群体的表现。一般摄影者在拍摄荷花时往往只注意拍摄局部场景。拍摄最多的是花朵的特写,拍摄中景就比较少了,拍摄大场景的就更加少了。其实表现荷塘的景色,就需要一些点与面结合的内容,因为像这样的荷塘绿色具有特别的审美价值。
利用一年四季的不同时候,拍摄下四个不同的画面,一定会别有情趣。尝试多角度拍摄荷花一般拍摄荷花都是在很远的距离进行的,往往需使用长焦镜头,这是因为荷花生长环境所决定的,其实拍摄荷花也要开阔思路,常拍常新,绝不能够仅仅局限于拍摄特写等。