就是抓住事物的结构特征。在深入观察对象的基础上，对复杂的自然形象有所取舍，使之更集中，更概括。并准确地扑捉物象一刹那的变化，力求造型规整，形神肖似。对重要部分要做深入刻画。还要有文字记录，注明时间、地点、环境、名称、特征等等。

绘画中的写生方法有：白描写生、勾勒填彩写生、水墨写生、速写、慢写、默写等几种。

风景写生步骤

写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有"风景写生"、"静物写生"和"人像写生"等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为"外光派画家"。西方画家非常重视写生，主要以写生来搜集素材；中国画家则一般主要依靠看和记忆，有的画家也"临渊摹笔"，但绝大部分古代画家虽然也强调"师法自然"，但只是饱览名山大川，回家以后凭记忆下笔。主要也是因为中国绘画工具不易携带和野外使用。现代的中国画家也重视写生，应用现代的速写工具搜集素材。写生对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规律也非常有启发。写生也是开始学习绘画时最重要的训练方法。观察的写生观艺术家如何认识与把握世界，它与视觉艺术形式紧密相联。西方文艺复兴时期的美术家借助理性和科学，在绘画领域中进行看的探索，尽力让二维平面具有三维空间感，发现三维透视画法原理及解剖学原理，使形与空间的关系获得了高度的和谐，从而为再现性的美术确立了一种经典样式，特别是文艺复兴三杰都达到了超凡的技巧造诣和完美的心灵。眼与手的配合，使理性与情感、现实与理想在绘画作品中获得了完美的统一。后世无不无时感受到它的强大影响力。

风景写生步骤如下：

最重要的对整体画面色调的把握，其次是整幅画面的构图要舒服，然后是冷暖和纯度的变化，整体画面的光感，受光背光的统一，最后是有一种你寄托于风景的情绪的表达。许多画家都在风景写生上下功夫，很多画家在风景写生上的造诣都堪称精益求精。

1.取景

取景是艺术劳动不可分割的一部分，其原理与摄影师相同，取景角度好的优劣直接关系到画面效果的好坏。先制作一个取景框，用它来帮助自己观察和选择场景，在明确选择了理想角度之后形成完整的构图。所谓理想的角度首先就要确定所画对象，其次有利于画面透视。

在角度确定好之后，视平线要在画面的中间形成平视构图。画面上方做俯视构图，画面下方做仰视构图，构图的形象不同，所呈现出来的效果和气氛也不相同。

2.构图

首先安排好视线的位置以及形象的轮廓，为了集中反映形象，可以在绘图中省略一些次要形象。或者在合理的范围内进行改变，让构图更加完美，主形象更加突出。

风景写生比其他写生形式更能培养和体现人的构图能力，画山水写生可以帮助我们更深刻地理解不同构图形式所体现的不同对比因素和形式美感。

3.描绘

风景写生侧重于画面中的主要形象，如果画面中有近、中、远景，那近景就主要凸显出主形象，其次是中景和远景形象。