针对于墨绿色，绿色可用**和蓝色调出来，而黑色是由红黄蓝三色混合在一起调出来的。具体调色方法有二：

1、可以先把绿色调出来再加一点红色，颜色就会变身深了，红色的多少影响着颜色的明度与纯度变化；

2、也可直接用绿色加黑色调制

山水的画法和调色技巧如下：

画法：

画前需定形，先从树起跟！

勾出树枝干，稍点树梢墨！

颜色要细调，红绿要纯清！

染在树梢顶，树头浓墨分！

松要摆大气，枝干壮山魂！

近松叶要明，远松稍点清！

叶用深绿染，干要株黄清！

杂树枝要细，点叶要分明！

不可太浓厚，不要太稀匀！

调色技巧：

1、红靠黄，亮晃晃。

2、要想精，加点青。

3、青间紫，不如死。

4、红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。

5、青紫不并列，黄白不随肩。

6、红搭绿，一块玉。

7、红间黄，喜煞娘。

山水画介绍：

中国山水画的精神内核就是传递中国的智慧与哲学，它以笔墨为基础，以意境为宗旨，倾注画家的思想和才情，进而寓情于画、以画言志、以画抒情。

中国山水画的“空间”处理还注重在“咫尺之内，而瞻万里之遥；方寸之中，乃辨千寻之峻”的心理与物理透视，充分体现了中国山水画的散点、多点、动点的透视画法。

中国画正因为遵循心理与物理透视学这一框架，画面才得以无限地延展，真正体现出中国画家“不远不足以为广阔”的“时空一体化”审美胸怀。中国山水画不仅“笼天地于形内，挫万物于笔端”，更以“斯穷形而尽相”的形态来表现超越时空的宇宙“旷境”。