第一就是不断的手绘练习，能够锻炼心手合一的状态，在画平面图的时候，其实心中已经有一个空间场景的感觉，所以优秀的设计师在画平面的时候，不仅仅是平面构图的美观，更多的是一种综合的空间设计，也就是在画平面的时候，脑中就有相应的空间场景的轮廓。第二点就是手绘练习，能够不断的提高个人的艺术修养，我所了解的很多国内外设计**，都是终生笔不离手的，例如著名的美国建筑师弗兰克.盖里、中国风景园林设计**朱育帆，中国工程院院士、著名建筑设计**彭一刚等。事实上不断的练习手绘，对于刚刚开始工作的设计师而言，哪怕是画电脑效果图，都会有潜移默化的提高。我公司之前的一位同事，手绘的功底相当的好，他画的KETCHUP的效果图也绝非一般的人能比的了的，这位同事几年前已经**美国了，在美国的工作之余，还在不断的画东西，从水彩到水粉到钢笔画。第三点就是手绘是一种非常好的总结和学习的技法，手绘练习是一个再思考的过程，特别是学习别人的作品，如果只浏览照片或者文字或者别人画的东西，往往难以深入了解设计师的真实想法和设计精髓，自己用手中的笔去理解，更容易深刻把握别人设计的优点甚至能发现其中的问题所在，我想这种学习肯定会是事半功倍的。第四点是对于很多年轻人来说，学好手绘意味着更多的机会和选择，很多大的设计院招聘设计师，对于手绘的能力要求是十分看重的，也是面试考核的一个重要内容。当然如果个人想继续进修，例如设计学的硕士或博士，对于手绘的考试更是不可避免。笔者之所以工作这么长时间后有勇气继续考北林的风景园林学的博士，就是多年来一直没有间断过的手绘练习给了自己极大的动力。第五点是不断的积累自己的手绘作品，或许将来有一天也可以有你自己的作品集出现，笔者出版的《图解园林植物造景》一书，里面的其实就是自己工作积累下来的手绘作品，坦白说里面的大部分画的并不好，但为什么该书最后能够得到很多读者的认可?个人想除了该书所涉及内容市场上相对较少之外，个人的这种积累的成果和辛苦广大读者还是能够体会的到的。

手绘的作用对园林设计师的重要性是毋庸置疑的，那么如何才能练好手绘?这个方**的问题网络上和书籍中也有无数的版本，各种手绘机构也如雨后春笋，其实读者经历了这么多年的经历和体会。

现代各国画风景画的画家有哪些？

当代中国众多的油画家在风景画领域建树颇丰,林风眠、苏天赐、赵无极、朱德群、吴冠中、朱乃正、白羽平等等一大批具有影响力的中国画家,他们都在致力于油画风景的意境研究,用西方的绘画材料来表现具有中国审美语境的风景画新图式,我们从他们的作品中都可以寻找到中国绘画的精神。

勃雷拜特（约1598-1650），法国画家。

洛兰（1600-1682），法国画家，以风景画，历史画著名，作品有...

喜画河流和树林。

塞尚（1839-1906），法国后斯印象派画家，被认为是现代西方绘画的先驱现代风景画**荷兰的著名画家雷斯达尔、维米尔、霍贝玛对风景画的发展都做出了较大的贡献。