风光摄影的构图主要在于画面形式感上：将景物抽象成点线面，从中寻找规律，便能组成具有形式美感的画面。我们能在生活中发现各式各样的几何形状：正方形、圆形、心形等，都是构图的好帮手。那么风光摄影的技巧有哪些呢?下面我为大家整理了风光摄影的入门技巧，希望能对大家有所帮助!

　一、参数设定

　风光摄影要求细腻的画质，故应尽量将感光度设为100，以获得最细腻的成像(ISO 50属于扩展感光度，其成像细腻度与ISO 100相比并没有明显差别，主要用于控制曝光)。在微光环境下，若对曝光时间有要求，而须使用较快的快门速度，也可以适当提高感光度，但最好不要超过ISO 500。尽管Canon EOS 5D Mark III抗噪性能极佳，但由于风光摄影对影像品质的要求极为严苛，因此使用较低感光度是必备的要求。

　风光摄影的景深愈大愈好，同时又要维持够高的解析度，因此最佳光圈设定应该在F 8到F 13，视拍摄距离和场景纵深情况而定。拍摄时将焦点放在无穷远或接近无穷远的位置，可以获得最佳效果。拍摄完成后记得重播照片，将照片放大查看，检查焦点和景深，以及时调整光圈和快门，获得最清晰的影像。

　以Canon EOS 5D Mark III为例进行详细解释一下，Canon EOS 5D Mark III的衍射极限光圈在F 10左右，也就是说，由于小光圈衍射效应的影响，光圈小于F 10之后，镜头解析度开始下降，无法满足Canon EOS 5D Mark III的高画素要求;结果就是画面整体解析度缓慢下降，光圈越小，分辨率下降越明显，到F 22以下时，画质已近乎不可用。

　二、镜头推荐和器材使用

　传统的风光摄影以广角和中焦镜头为主，长焦镜头的使用较少。在变焦与定焦的选择当中，由于两者在f/10以下小光圈的成像差距并不明显，而风光摄影对精确构图的要求更高，因此多以变焦镜头为主。

　1、推荐镜头(以Canon为例)

　广角变焦镜头 :EF 16-35mm F2.8L USM、EF 17-40mm F4L USM

　标准变焦镜头 :EF 24-70mm F2.8L USM、EF 24-105mm F4L IS USM

　长焦变焦镜头 : EF 70-200mm F2.8L IS USM II、EF 70-200mm F4L IS USM

　2、中灰渐变镜

　可以在日出日落等光线反差较大的场景中压暗天空，使两者均能正确曝光，其自然的效果也是HDR或数位后制难以模拟的。

　3、中灰密度镜

　也称减光镜，可在不改变光圈的情况下减少镜头进光量。中灰密度镜常用于长曝光拍摄中，可以营造出很梦幻的画面效果。

　4、三脚架的使用

　无脚架，无风景。风光摄影和三脚架是相伴相生的，风光摄影要求极致的解像清晰度和超大的景深，而这只有使用三脚架才能做到。虽然会对机动性造成一定影响，但权衡起来还是非常值得的。使用注意事项如下:务必将支架和云台锁紧;使用快门线或**模式拍摄，减少手震的可能性;使用防震镜头搭配三脚架拍摄时，应将防震功能关闭，才能获得更清晰的画面;不能将相机放在云台上，然后扛着三脚架走，容易造成云台损坏和相机跌落。

对于许多初学者而言，学习摄影始于掌握风景摄影。也许是由于寂静和迟钝，使人们对技术有了更好的了解，对摄影的曝光有了更好的理解，并且掌握了如何正确摄影的摄影课程-同一风景。

摄影的课程是多种多样的，可以找到每种风格和准备的技巧。但是，人们早就知道很少有信息，对于新手来说从来没有多余的信息，“重复是成功照片的不二之选”，所以我们记住了重要的事情!

1.最大程度地利用景深

尽管摄影师有时想尝试更多的创造性方法并尝试浅景深，但是，当大多数图像聚焦时，风景摄影中的一种技术被认为是经典的。获得大自由度的最简单方法是使用紧凑型或镜头调整为最小光圈。光圈越小，图像的景深越大。

但是，请记住，较小的光圈需要更长或更长时间的ISO。有时两者都同时出现。

2.使用三脚架

风景摄影师的武器库中必不可少的属性是三脚架或独脚架。你可能需要较慢的快门速度来补偿所选的小光圈，因此需要额外的相机稳定功能。并非每个快门都用手拍摄，你可以获得技术上完美的照片。此外，当为了使相机更加稳定时，摄影师使用遥控器释放快门时，三脚架将非常有用。

3.寻找构成的意境中心

对于任何照片，你都需要视觉上的构图中心。风景照也不例外，因为拍摄自然景象时，缺少意境要点会导致无聊且相当枯燥的镜头。

焦点可以是任何东西-建筑物或结构，形状有趣的树，巨石或山峰。不要忘记不仅关注焦点，而且关注重要对象的位置。

4.思考前景

形成的前景是有助于景观发生的要素之一。将语义点放在图像的前面，就可以传达图像的深度。

5.不要忘记拍摄天空

如何拍摄风景的答案的另一个几乎不可分割的要素是天空及其在水中的反射。在大多数情况下，风景摄影的秘诀是天空或前景占主导地位。查看你的图像，如果不是这样，那么很可能它们被认为很无聊并且没有兴趣。

如果在拍摄照片时天空变得无趣，请不要让它占上风-将地平线移到照片的上三分之一，首先确保照片不会因此而损失更多空间感。

但是，当天空到处都是充满戏剧性的云层或被不同寻常的阴影所着色时，领空可以成为你的盟友。在中给他更多的空间，你将看到多少偏离规则的可能。

使用偏振可以为照片增添色彩和对比度。

6.拍摄思路

风景摄影师通常会问自己的最重要的问题是：“观众会看到我看到的完整照片吗?”

有很多方法可以使用静态图像捕获来传达自然的自然之美。为此，存在一种技术，通过该技术，有效线被包括在图像合成中。摄影师可以不惜一切代价，将观看者的眼睛从框架中的一个点重定向到另一个点，而不是创建一种空间隔离，即“循环”。

使用线条可提供某种算法，并增加照片图像的比例和体积。线条本身可以成为地标，并在照片中创建自己的“图案”。

7.拍摄动感

在考虑风景摄影时，大多数人通常会呈现出平静的画面。但是，风景因风景而异，你可以传达运动(例如，同一个水)，这将使画面充满动态感，并为许多观看者带来有趣的心情，他们不仅会欣赏轻松的风景，还会考虑元素的波动和自然的颜色。

例如，尝试“捕捉”树木中的风，海滩上的海浪运动，瀑布下流动的水流，以固定飞鸟和头顶浮云的动态。

“定影”是指摄影师必须使用较慢的快门速度(有时约为几秒钟)。当然，高快门速度会激发更多光入射到相机的感光元件上，但是要正确使用此事实，你可以选择：选择光圈值或在白天开始或晚上进行摄影，原则上街上的光线较少。

8.与天气和时间配合工作

风景摄影的黄金法则是：“根据天气情况，在任何给定时间场景都可能发生巨大变化。”

许多有志向的摄影师倾向于在阳光明媚的日子里拍摄，因为他们认为这是制作照片杰作的最佳时间。实际上，阴天，甚至是阴雨天，还给你提供了巨大的机会来获得充满情绪和色彩的精美照片。

在这种天气下如何拍摄风景?寻找暴风雨，大风，大雾，剧烈的云层，穿过暗夜天空中的云层的太阳，彩虹，日落和日出，并在天气和这些条件下应对这些变化，不要在无聊的蓝天下等待下一个晴天。

9.利用地平线的美感

按下快门之前，请检查水平线。不应将画框清楚地分成两半，也不能倾斜，风景照片中不应完全没有，三分法则的工作比以往任何时候都更加清晰。

10.改变固有的摄影观点

即使在眼前散布着空前美丽的广阔空间，看起来只要抬起相机就足够了，并且其中会出现美丽的图像……。考虑一下，通过镜头查看地形，转向另一侧，更改角度，移动视线或尝试在构图中添加其他元素。

不要急于按下快门按钮，拍摄风景时你将有时间来进行拍摄!