风光摄影是风景照的一种方式，是自然界的定格，下面就由我为大家列出风光摄影的拍摄注意事项，大家一起去了解看一下吧!

风光摄影拍摄注意事项

　一、地平线倾斜

　大多数的风景照片画面中会不可避免地出现地平线。在常人的意识中，地平线就应该是水平的。如果拍摄时不注意将地平线拍歪了，整个画面的构图会大受影响。可以用以下几个办法保证拍片地平线端正平稳。

　构图辅助线：大部分实时取景的相机可以使用辅助线指示出水平方向，保证画面构图不会倾斜。

　电子水平仪：现在很多相机内置了电子水平仪，细致地显示出你的相机距离水平位置的角度差。

　气泡水平仪：利用物理原理指示相机水平拍摄的最佳角度。脚架上没有的话可以准备一个热靴版本的气泡水平仪，小巧可用。

　后期处理：使用旋转拉直功能，剪裁画面令其保证水平。

　二、只使用眼平视角拍摄

　从眼平视角拍摄，可以得到最经典的拍摄角度，但是风光摄影其实可以更加有趣。用更低的角度，贴近地面拍摄，或是在更高的地点进行拍摄，可以获得不同的视角效果。

　三、拍到过于空旷的天空

　偶尔天空万里无云然而人倍感舒适，但是过于空旷的天空却令画面变得平淡乏味。在天空中尝试更多有趣的构图，或者直接缩减天空的面积，以地面的前景为主，这样画面会更加丰富。

　四、手抖拍出模糊照片

　对于风光摄影而言，一张模糊的照片毫无价值。建议提升快门速度或者直接使用三脚架进行拍摄。在低光环境中，坚固的三脚架始终能保证最好的拍摄条件：固定相机的拍摄位置，允许摄影师腾出双手进行如摇黑卡照手电等其他辅助动作，即使是在不需要长曝光的场合中，三脚架仍然可以帮助摄影师进行精准的构图。对于独行的风格摄影师而言，三脚架就是好基友伴一生。

　五、画面构图缺乏视觉重心

　蓝天与山水是壮阔美丽的，但这不能是照片的全部，照片需要一个视觉重心以保持观众的兴趣。视觉重心可以是任何东西，一颗有趣的树，一条船，一片独特的云朵，一本笔记本等等。视觉重心往往与画面的其他内容互相映衬。一般而言，没有视觉重心的画面是不完整的。

　六、背景过于混乱

　摄影师在拍摄风光时不要因为过于注重主体，而忘记了背景的形成，特别要留意的是拍摄主体正后方的物体。当背景的物体和拍摄主题无关时，能去掉最好去掉。在构图上最好注意每个元素之间的区分，尽量条理清晰目标明确。另一点要注意的是，当光线变化时画面背景的状况也会发生变化，复杂的光线让画面更加杂乱。

　七、糟糕的用光

　利用自然光进行拍摄，摄影师总会遇到天不作美的状况。阴雨天气的光线会令画面整体更加阴沉，画面对比也会减低。在真正拍摄之前，摄影师需要认真考虑现场的光线情况。

　1.如果太阳出来，将太阳定位在侧面，利用侧光加强画面的阴影与纹理表现;

　2.如果太阳在镜头正前方，相机要拍摄的场景将处于背光状态，这样可以拍摄出戏剧性的剪影效果;

　3.如果太阳出现在摄影师的正后方，将要拍摄的场景将处于平坦的直射光下，考虑改变拍摄方向;

　4.如果一直没有太阳，天空将处于白色柔光的状态，可以考虑使用柔和光线进行特写。

　八、曝光不足

　这是一个自动曝光相机容易出现的`错误。如果天空太过明亮，或是晨昏时间太阳光直射入相机，相机就会被测光表欺骗，令画面整体曝光不足。这种情况下可以使用曝光补偿调整画面整体的曝光量。如果可以调整测光区域，也可命令其向场景中亮度适宜的位置测光。

　使用中灰渐变滤镜压暗天空也是不错的选择。在风光摄影中，使用滤镜区域性地控制画面曝光量是相当重要的拍摄思路。

　九、曝光过量

　对于数码相机而言，光线超出可以记录的范围，就意味着数据不可逆转的丢失。大面积的过曝很容易发现并处理，但是一些阳光反射面等细节地方的过曝却很难让人察觉。面对这样的状况摄影师要使用过曝检测并时时观察直方图，最后使用曝光补偿调整整体曝光。

　十、缺乏深度

　即使照片是二维图像，但记录的是现实世界的信息。太过简单的构图布局会令画面缺少纵深感。如果察觉到画面在这方面的弱点，可以分析画面的前景、中景、后景，并考虑光照表现状态及虚化状态。缺乏深度最主要的原因是缺乏信息量，将希望表达的信息有序加入画面，照片内容就会更加丰富。

　如果你要得到不错的风景照，最重要的是你得投入时间。下面给大家介绍风景拍摄的技巧，有兴趣的一起来学习吧!

　风景拍摄的技巧

　 1、用“手动模式”彻底掌控相机

　在大部份情况下我们都用惯了光圈先决和快门先决模式，一时要转用手动模式难免令人却步，但手动模式带来的操控性和创作性绝对令你无悔。应用方面，在换成手动模式后，为了调较合适的曝光设定，先留意你的被摄物和前设希望做出的效果，这是曝光设定中最重要的基准。

　在光圈设定上，最好的设定应是保留画面最佳的锐利度，以及有足够光度为准。不同于光圈先决模式，在手动模式下我们需要不断自行改变曝光设定，特别是在 “黄金时间”(在清晨和黄昏前的半小时)也就是一天中阳光最柔和最金黄的时间。这段时间拍出来的相片感觉相当梦幻，但环境的光度也会不断改变，这刻拍成了一张，下一刻可能又要再调曝光了。

　拍摄时建议开启实时取景(Live View)配合直方图来作测光和调较曝光。

　 2、为画面构图作好准备

低光拍摄往往需要不断尝试，加上长时间曝光，才能更到成果。因此拍摄过程所需的时间一般较长，故拍摄前必须多做准备。

　拍摄日落或夜景时，都必须在日落最少前一至两小时到达现场，准备拍摄器材和找寻合适的画面前景。要是拍摄星空，则须找一个最不受光线影响的拍摄位置。在心中想好构图后，下一步便是准备所需的镜头来表达出你所想的。

　可能你需要长焦镜以把主体拍摄得更突出和把黑色的区域尽量减少。也可能你需要广角镜，凝造出你想表达的气氛。在拍摄前先想好构图，拍摄时多尝试不同的设定，终有一天能找到自己最心目中的方向。

　 3、稳定的追求

　提着沉重的三脚架走 到山上拍摄，的确可能辛苦一点。但由于黄昏过后光源相对比较弱，所需要曝光时间更长，一般视乎拍摄可能会需要使用1/20秒甚至高达30秒、1分钟、2分 钟不等较慢的快门。而摄影者手持拍摄时间太久，便会出现手震，使相片模糊。所以为了拍出好照片，保持高锐利度，还是辛苦一点带上脚架吧!

　放置脚架时在大约的拍摄位置放下脚架，把其中一只脚对正你的主体，那么你便可以站在后两只脚架的中间。在放置后，确保脚架平台在水平位置。最后，如拍摄 位置大风的话就要放些东西固定脚架的位置了。当然真的无脚架时，我们仍可尽量拍摄，例如把相机摆放在栏杆、石头等固定位置，以正确姿态持机或将身体靠向墙 身、栏杆位置，让身体更稳定拍摄。这些方法减少曝光时出现的移动，令影像保留清晰细致。

　 4、低光的对焦技巧

　如果你有拍摄过夜景，或许也试过按下快门时未能成功拍摄，当中主要的原因便是相机未能对焦，所以便锁定拍摄功能，因而未能拍摄。那么如何才能在低光环境下拍摄?

　最简单的方法便是使用手动对焦了，使用电子取景器(EVF)或是实时显示的相机会更为方便。把相机屏幕的亮度开到最大，构图，放置脚架稳定，然后就把主 体放在对焦长方形内，再按放大键，接着转动对焦环直到得到最锐利的画面。要帮助对焦，在黑暗中可试试以电筒照向主体才作对焦。

　 5、包围对焦技巧

　一般大家都认为包围拍摄技巧只用在曝光时，其实也可用于对焦上。就算在拍摄时多小心，多少总会有些人为错误。因此拍下在不同焦距的相片，在电脑的大屏幕上我们便有选择可选出当中最好的一张。方法很直接，先对焦再微调至较近和较远的对焦点拍下不同的照片。

　有时在低光环境下用手动对焦不妨试试不同对焦点都拍一下，以免回家后才发现照片对不到焦就难以挽回了。

6、包围曝光技巧

　与包围对焦相同，包围曝光是由拍摄多张不同快门速度的同一画面(通常3张)确保得到最好的结果。在未能确认那个设定才是曝光正确的时候最为好用，当然曝光正确没有明确定义，表达出自己的画面就是正确。在此我们以数据为准的曝光正确为基础。

　包围曝光的另一技巧，相信大家都很清楚就是高动态范围HDR。拍摄的方法是先拍一张曝光指示为0 的照片，再调较快门速度分别拍一张过曝的+1 和曝光不足的'-1照片。最后可使用Adobe Photoshop 中的HDR Pro来组合三张照片和作一些微调。

7、用滤镜平衡光线

　有时候如在黄昏或者日出时一般天空会比地面光得多，曝光以天空为准地面便会严重曝光不足变成一片黑;曝光以地面为准天空便会严重过曝变成一片惨白。这时 候便需用到渐变灰滤镜(GND)来平衡光差，以免出现大幅过曝或过暗的情况。使用GND滤镜，更可以令相片有着类似HDR相片的效果。

8、尽量避免相机的任何震动

　如果跟足以上的建议，大家应该都能拍出不错的相片。但作为完美主义的摄影师，不可有任何差池。那么我们需要的便是一个线控或红外线遥控，把按快门那微少的震动也剔除。如果没有遥控，就用倒数计时模式，一样能做到同样的效果。

9、运用高感光度(ISO)

　使用高感光度拍摄，噪点必定会增加，因此我们一向都不太使用。但在低光环境下，高感光度的实用之处则能让我们获得足够的快门速度，减少因为器材或主体抖 动所引致的影像模糊，也可以作为提升快门速度以凝固瞬间动态使用。现今的器材在软件和硬件上都已能大幅度控制噪点，而且即使噪点较为明显，由于提升了快门 速度得以减少影像模糊，所得的作品仍然可以十分锐利。在多数情况下，一张高噪点而成像锐利的作品，相信会比一张低噪点但成像模糊的照片更为成功。所以大家 不妨尝试一下吧。