在平时的学习中，相信大家一定都接触过知识点吧！知识点在教育实践中，是指对某一个知识的泛称。哪些才是我们真正需要的知识点呢？以下是我整理的风光摄影构图手法的六个原则，欢迎阅读与收藏。

风光摄影构图手法的六个原则1

　1、平衡

　画面的布局彩对称或非对称式。

　2、对比

　采用大小、高低、远近的对比手法。

　3、主题

　主题布局在画面的位置突出。

　4、画面的连接性

　画面的连接性是从线条的连接性和物体中产生，必定要有龙去脉。来龙是画面的引点，而去脉是消失点，这些来去的表现，都是一脉可寻。这样才能有效地表现透视感。

　5、画面的节奏

　画面的节奏主要也是从景物的线条中产生，有见于画面的直线、曲线、斜线、弧线、上下屈曲线、左右转折的线，有些是明显的实线，也有些是隐晦的虚线;有些是错综复杂，而矛盾统一;有些是简单纯洁，却活泼流动;有些强弱对比，有些刚健有力。这些线条在我们的画面上都能有效地产生着画面的节奏感和连接性。因此，我们在风光摄影中，一定注意运用景物的线条。

　6、画面的分格方式

　为了使画面的严敕的处理，也可将画面进行分格方式来处理，目的衡量画面布局的`份量。

风光摄影构图手法的六个原则2

　1、构造画框

　用前景构成“画框”，可以有效地将观众的注意力引导至被摄体上。注意发现不同形状和大小的“画框”，并不是只有窗户或栅栏才可以用。比如在这张照片中，大树构成了“画框”。

　2、避免让地平线位于画面中央

　首先，保证地平线是水平的;其次，不要让它出现在画面中央。如果天空更有趣，就让地平线低一些;如果大地更有趣，就把地平线提高。

　3、给照片带入生气

　试着在照片中加入有生命的东西。它们可以向观众强调画面的尺寸和比例。

　4、避免地平线相交

　如果地平线与被摄体相交，它就会分散观众的注意力，严重时可能会毁掉一个出色的构图。花点时间改变一下拍摄角度，避免这种情况吧。在这张例图中，我特别注意了不让地平线和谷仓的边缘重合。

　5、善用几何学

　训练你的眼睛去辨识线条、图案和形状。这些元素可以给你的照片增加结构感，有助于突出被摄体的立体感。线条可以引导观众的视线，用一个被摄体作为趣味中心，然后找到可以指向它的线条。

　6、体现线条的构图形式

　称为摄影语言中的线条，不仅具有长度、方向和位置等特征，还能表现出动态和感情。线条可以使照片呈现动态和节奏感，使照片具有表现力，观众的视线随着线条的引导自然集中在主体上。照片中线具有的表现力是其他要素无法替代的，不同的线可以表现出不同的感情。

风光摄影构图手法的六个原则3

　一、三分法则

　想象一个网格放在你的图像上。三分法则规定，你应该把照片中最有趣或最吸引人的东西放在照片上线条的交叉处。当拍摄人像时，要确定哪只眼睛是图像的焦点，然后调整照片的框架，直到眼睛位于网格的交叉点上。

　同样，当拍摄一个风景时，你想创造一种深度感。如果前景中有一个有趣的元素，请将其放置在框架的右下角或左下角交点处。如果没有前景元素，请尝试将地平线放在顶部或底部的第三行，这样地平线就不会将切成两半。

　二、框架

　世界上到处都是物体，它们构成了完美的自然框架，如树木、窗户和门，有助于分离图像的主要焦点。

　三、主导线

　当我们看一张照片时，我们的眼睛自然地被线条所吸引。你可以影响人们观看图像的方式，将焦点拉向对象或引导他们通过场景。

　四、观点

　我们的观点对照片的构图有很大的影响。改变视角可以完全改变照片的情绪或色调。不要仅仅从眼睛的高度拍摄，可以试着从高处、地面、侧面、背面、远处和近距离拍摄！

　五、背景

　有多少次你拍了一张本来很好的照片，却发现最终的照片不够吸引人，不完美。因为拍摄对象融入了一个杂乱的背景中？当我们看着一个场景时，我们的大脑很快就会挑选出感兴趣的对象。当拍摄一个场景时，相机捕捉到它前面的一切，倾向于使前景和背景变平。幸运的是，这可以通过选择一个简单而不显眼的背景或者改变景深来模糊背景来解决，这样就不会分散主题的注意力。

　六、深度

　因为摄影是一种二维的媒介，我们想在场景中传达一种深度感。可以通过在前景、中间地面和背景中包含对象来创建深度。

也谈摄影构图和拍摄角度，简简单单四个字---简单、明了

谢谢你的邀请！现在从我的拍摄经验，谈一下摄影的构图，和拍摄角度。

一、摄影构图的基本要素是：简单，明了。

1、三分法构图：将画面中的主体放在框架线上，这就是典型的三分法构图，三分法构图是最常用，最基本的构图方法，也就是利用九宫格把画面分割，我们使用的相机都有构图线，这种构图拍出的画面主题鲜明，一目了然，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是拍摄风景、人物等。

2、框架式构图，选择框架式前景，把视线引向框架内，突出主体，制造出纵深感。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击。

3、三角形构图，把主体放在三角形中，一版把主体安排在三角形的斜边，产生稳定感，拍摄近景人物、特写时使用，可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。

总之，摄影构图多种多样，千变万化，但是谨记画面：简简单单，明明了了。

二、拍摄角度一般可分为：正面、侧面、斜侧、背面。

正面角度顾名思义是指被摄对象在正面位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。正面拍摄角度，有利于表现拍摄对像的本色，一般说来正面的构图形象比较端庄、稳重，更具有表现人物相貌的特点。

侧面构图的拍摄角度是指与被摄对象形成侧面，成垂直度的拍摄位置，主要表现拍摄对象的侧面典型的形象

斜侧面拍摄角度是指围绕拍摄对象左侧或右侧环绕移动，寻找最佳拍摄位置，此种拍摄既能表达出人、景、物各种被摄对象正面的主要特征，又能展示侧面的基本特征，又可以丰富形象多样的变化，从而达到形象生动的视角效果。

背面构图更能突出人物的背面特征，以此表达拍摄者的含蓄意念。此种构图方法是以人物的背影姿态作为前景，透过背影看到远景环境或背景特征烘托主题背面。

摄影的构图与拍摄角度千变万化，拍摄者主要是按照自己的需要去表现内容的拍摄主题，去选择，拍摄方法。

一句话，多拍摄，多实践。谢谢！

文图/陈勇